談?wù)摰袼芩囆g(shù),當然要提到古希臘。古希臘時期是人類雕塑史上的第一個繁盛時期。產(chǎn)生了《拉奧孔群像》、《魯多維奇寶座上的浮雕》、《擲鐵餅者》、《荷矛的戰(zhàn)士》、《薩提兒》、《赫耳墨斯》、《刮汗污的運動員》、《赫拉克勒斯》、《薩莫色雷斯的尼開神像》、《垂死的高盧人》、《自殺的高盧人》、《米洛的阿芙洛季蒂斯》等一大批燦若繁星的藝術(shù)珍品,其形體之和諧、比例之正確、線條之優(yōu)美、姿態(tài)之生動,確實令人嘆為觀止。

就說《拉奧孔群像》吧,展示的是三個被蛇纏身的形象所構(gòu)成的各種情態(tài)。它通過人體肌肉和四肢器官的運動,表現(xiàn)內(nèi)在的強烈感情。那金字塔式的穩(wěn)重構(gòu)圖,人物四肢和身軀富有節(jié)奏變化的處理,蛇的律動、肌肉的痙攣,表現(xiàn)出肉體的極度的痛苦,展示出一種強烈的悲劇美。再看《擲鐵餅者》,展示了何等驚心動魄的一瞬間啊!復(fù)雜的運動狀態(tài),強健有力的肌肉,身軀各部分的轉(zhuǎn)折:彎腰扭身,右腿彎曲,左腿拖后點地,緊握鐵餅的右手奮力后拉,都達到了力度與緊張度的飽和點。

與那緊張的肢體形成鮮明對比的,是那從容的面容,表現(xiàn)了擲鐵餅者胸有成竹、勝利在望的必勝信心。有人稱贊這座雕像是“力的贊歌,生命的贊歌,人體美的贊歌”是不過分的。自然,具有悠久歷史和燦爛文化的中華民族,古代雕塑也絲毫不遜色于希臘。公元前一千多年就有了青銅器,上面就有花紋的雕飾。比如在河南洛陽出土的司母戊大方鼎,四周就有了夔龍及饕餮紋樣,有著高度的藝術(shù)夸張,襯托出一種猙獰、神秘、規(guī)正、威嚴的氣氛。在陜西臨潼出土的秦兵馬俑,是秦代較完整的規(guī)模巨大的雕塑,也是古代雕塑史上的藝術(shù)精華。

漢代的霍去病墓石刻,真可謂多姿多彩,就說那“馬踏匈奴”的圓雕吧,一匹肥壯矯健的戰(zhàn)馬,鎮(zhèn)靜自若,巋然挺立。馬腹下踡縮著一個仰首朝天的匈奴首領(lǐng)在狼狽掙扎。匈奴手里攫著弓箭,齜牙咧嘴,剛髯如戟,兇神惡煞,但是無論怎樣也無法掙脫重如泰山的戰(zhàn)馬的鎮(zhèn)壓,給人以渾厚粗獷的美感。無獨有偶,漢代還有一尊銅塑“馬踏飛燕”,又是另一番風(fēng)味,具有凝重穩(wěn)妥而又輕靈流動的藝術(shù)趣味。

天馬那騰驤天宇的四蹄和馬身的動勢取得了輕捷的平衡,那一蹄輕撫燕背的妙思奇想,使得整個銅塑空靈飛翔起來,顯得動靜相宜,輕重互襯,巧奪天工。唐代是我國封建社會的鼎盛期。雕塑也創(chuàng)造了空前未有的成就。始于北魏時期的云岡石刻、龍門石刻、莫高窟彩塑都達到了藝術(shù)頂峰期。

以龍門石窟奉光寺盧舍那大佛像為例,像高17.14米,頭高4米,耳長1.9米。雙手與腿部已毀,但絲毫無損于它的磅礴氣勢,莊嚴而秀麗,寧靜而含蓄,既有男子的氣概,又帶女子的慈和與秀美,那富有裝飾性的螺發(fā)肉髻和大耳,那簡素的衣紋與華麗的背光,把頭部襯托得更突出,更美麗,更引人注目。
那曲眉豐頰的面部特征,那碩壯豐滿的體魄,反映了唐代的審美觀點與美學(xué)思想。全像給人以清新、健美、雄渾、典麗等美的享受。再看莫高窟敦煌彩塑之一,第四十五窟菩薩像。據(jù)說這是盛唐彩塑中很有代表性的。菩薩原本是男性,后來由于他們面容慈愛,姿態(tài)柔和,再加上衣飾華麗,后來逐漸被女性化了。這尊塑像就是典型的女子塑像,頭上是高高的發(fā)髻,鴨蛋形的臉龐上長著彎彎的眉毛,兩眼似閉非閉,似睜非睜,迷離恍惚,似沉思,像陶醉;朱唇微翹,似語非語,似閉非閉;
赤裸的上身,披條飄帶般的天衣,下身穿裙,那優(yōu)美的線條,引起人們無窮的遐想。頭部微微歪斜,全身優(yōu)美地側(cè)立著,裙的皺折,飄帶飛泄而過的線條,給人以人體美的愉悅。總之,盛唐時的雕塑,就像有人評價的那樣:神情體態(tài)刻畫之精彩,肌膚質(zhì)感表現(xiàn)之精當,妝鑾彩繪之精湛,民族風(fēng)格之精良,都令后代雕塑家仰之彌高,望塵莫及。
歐洲的文藝復(fù)興運動,使得雕塑藝術(shù)沖破了中世紀宗教的禁錮,獲得了新的生命力。從這一時期到近代,雕塑大師、雕塑巨匠不斷涌現(xiàn),震撼人們心靈的不朽之作猶如繁星升空,不斷問世。達·芬奇,米開朗基羅,拉斐爾被稱為文藝復(fù)興三杰。三杰之一的米開朗基羅大概是雕塑藝術(shù)的杰出代表人物吧。
他的雕塑《哀悼基督》、《大衛(wèi)像》、《垂死的奴隸》、《被縛的奴隸》等等,曾經(jīng)一次次引起轟動。他的《大衛(wèi)》雕像被認為是世界上最偉大的杰作之一。雕像全身赤裸,高17英尺。取材于《圣經(jīng)》中的一段故事:大衛(wèi),是以色列國的少年牧童,在非利土人進攻自己民族的危難時刻,毅然上陣,用手中的投石器打敗了敵人的首領(lǐng)、巨人歌利亞。大衛(wèi),是意大利人最崇敬的英雄。
米開朗基羅塑造的是戰(zhàn)斗即將來臨,大衛(wèi)靜待敵人到來,準備迎頭痛擊的場面。你看,大衛(wèi)頭部驟然抬起,雙眉緊皺,威嚴的目光逼視著敵人,強有力的手和臂膀負荷著投石器,緊張而沉著,有著壓倒一切敵人的氣概。豪邁、粗獷、健美。
被稱為“近代的米開朗基羅”的雕塑藝術(shù)大師羅丹創(chuàng)作了眾多的不朽之作:《青銅時代》、《施洗約翰》、《思想者》、《夏娃》、《吻》、《雨果》、《加萊義民》、《巴爾扎克》等等。被譽為世界雕刻史上最偉大的肖像雕刻家,19世紀現(xiàn)實主義雕塑藝術(shù)的杰出代表。列寧對他的雕塑《思想者》頗為贊賞,曾對兩名赴倫敦參加俄國社會民主工黨第三次黨代會的青年代表說:“你們一定要去看看羅丹的《思想者》。
”《思想者》,這是一個強有力的深思著的巨人形象。那遍身隆起的奔騰著熱血的青筋,那毫無遮掩的粗糙強勁的肌膚,那用拳頭支撐的低垂的頭,那深沉的目光,構(gòu)成了一種偉大的痛苦和悲劇的崇高美。20世紀的雕塑,由于科學(xué)技術(shù)的進步,新工藝材料的出現(xiàn),人們的審美意識不斷深化,雕塑對空間的關(guān)系,對于體積和運動的組合,出現(xiàn)了更多更豐富的形式,出現(xiàn)了真正能活動的雕塑,軟體雕塑等等。雕塑與城市裝點的不解之緣,越來越深厚,好的城市雕塑成為一個國家、民族的象征。
象法國加萊市的雕塑《加萊義民》,丹麥哥本哈根的《美人魚》雕塑,阿根廷的《阿爾維爾將軍紀念碑》,廣州的城標《五羊》等,都是城市雕塑的著名作品。值得一提的是蘇聯(lián)城市的巨型雕塑。1964年,蘇聯(lián)在莫斯科全蘇經(jīng)濟展覽館附近建成的火箭升空雕塑——著名的《征服宇宙紀念碑》,整個紀念碑由底座、碑身、上升的火箭和周圍的人像組成。火箭和碑身高度恰好100米,再加上下面的底座,是世界上目前當之無愧的巨型紀念碑。
三年后又在斯大林格勒坡長為一公里的瑪瑪耶夫崗頂上,建起了104米的巨型雕塑《斯大林格勒大血戰(zhàn)紀念碑》綜合體的主雕——《祖國母親在召喚》。這是一個憤怒的母親形象。她正一腳前跨,急劇地轉(zhuǎn)過身來,揮動著手中的長劍,好像在向自己的兒子發(fā)出“保衛(wèi)祖國”,“保衛(wèi)母親”的莊嚴號召。那波浪般的衣紋和掉落在肩上的頭巾,更加強了這一動作的急劇性,充分表現(xiàn)出母親的憤怒、決心和正義者必勝的堅強信念。
母親身高52米,劍長30米,劍是鈦金屬,在陽光照射下放射出璀璨光芒,更增添了壯美氣氛。另外,基輔城南的《祖國——母親》等都超過100米高,各城市的巨形雕塑遙相呼應(yīng),形成了蘇聯(lián)城市雕塑的獨特風(fēng)味和審美情趣。
現(xiàn)在,雕塑藝術(shù)已成為社會物質(zhì)文明和精神文明不可或缺的藝術(shù)。世界上許多國家把雕塑當作城市規(guī)劃的組成部分進行考慮,在公園、廣場、大型建筑物、園林、街道的設(shè)計中都配置相應(yīng)的雕塑。我國不少城市中也正在有計劃地興建雕塑群,作為環(huán)境美化的重要組成部分。雕塑,就是在空間造型,有人稱之為“體積的藝術(shù)”。它以物質(zhì)實體性的形體,塑造可視可觸的主體造型,來反映現(xiàn)實生活,表達藝術(shù)家的審美感受和審美理想。
“雕”和“塑”并不完全相同。一般說來,使用堅硬的材料直接加工的謂之雕刻。如淺線謂之刻;刻之深而且空謂之鏤;用錘擊鑿去料謂之鑿;玉石水晶瑪瑙類擊之則碎,不能奏刀,以砂輪簽子鉆切謂琢;凡此種種,統(tǒng)統(tǒng)稱為雕刻。用軟且易成形的材料如粘土之類操作加工謂之塑。雕刻,若按材料劃分,又有石雕、木雕、牙雕等等;若論用刀深淺、形象凸凹、是否獨立成形等等,又有線刻、浮雕、圓雕、彩雕等等。而塑則有泥塑、石膏塑、面塑等等。云崗石窟、龍門石窟的佛像全是石雕;
麥積山、敦煌等石窟盡是泥塑。無錫泥人、上海粉人、北京面人等屬于塑像。唐三彩俑、西安的秦兵馬俑、廣東石灣的彩陶人物,雖然是陶,乃泥塑經(jīng)窯火燒制而成,仍是塑像。二、雕塑藝術(shù)的審美特征讓我們先從《米洛的阿芙洛季蒂斯》說起。這件雕塑復(fù)制品很多,幾乎人人皆知。
它的原件是1820年,一位法國士兵在希臘米洛斯島的山洞里發(fā)現(xiàn)的,輾轉(zhuǎn)買賣,后來有人獻給了路易十八。現(xiàn)在,這尊雕塑存于巴黎的盧浮宮,是馳名世界的珍品,一直被認為是迄今被發(fā)現(xiàn)的希臘女性雕像中最美的。她像一座紀念碑,崇高而又動人;她像一首詩,含蓄而又耐人尋味。她上半身裸露,下半身被衣裙遮住,全身取旋轉(zhuǎn)上升的趨向,上身略略前傾,下身前腿略曲,頭上的發(fā)髻略略上翹,各部分起伏變化富有音樂的節(jié)奏感,婷婷玉立,又微妙動人,曲線美的魅力得到了充分的展示。
她顯得那樣平靜,沒有半點嬌艷或羞怯,只有純潔與典雅。她的雙臂雖已失去,仍然讓人感到完美無損。曾有人設(shè)想恢復(fù)她的原形,或一手下垂,另一只手捧鮮花;或左手托蘋果,右手拽衣衫,盡管各具其態(tài),卻總覺不盡人意。于是干脆留下這《斷臂維納斯》,讓觀賞者去想象、補充,更能增添獨具的審美韻致。“維納斯”取材于希臘神話傳說。傳說在很久很久以前,天王宙斯之父克羅諾斯和他的祖父烏拉諾斯爭奪王位時,克羅諾斯在盛怒中砍了烏拉諾斯一刀。鮮血從烏拉諾斯的手上流下,滴入了愛琴海里,蔚藍的大海立刻濺起雪白的浪花。
就在這潔白的浪花中,冉冉托出了一位最美麗的女子,她的眼睛像海水一般碧藍,皮膚像浪花一般雪白,臉像太陽一樣紅潤她就是美和愛之神,希臘語稱之為阿芙洛季蒂斯。阿芙洛,是白色浪花之意,季蒂斯是托出之意,即“浪花托出的人”。
她在天上的星宿是金星,英文叫維納斯。不過在希臘,一般人均稱她阿芙洛季蒂斯。她后來到了希臘的奧林匹斯山上,主管愛情、婚姻、保護家庭。她是先神的血和大海、浪花、陽光結(jié)合的產(chǎn)兒,被人們尊崇為美的象征。古代的藝術(shù)家們爭相以她為題材,創(chuàng)作出許多風(fēng)格不同的優(yōu)秀之作。這尊雕塑,恐怕是其中最杰出的代表吧?因為在米洛的山洞里發(fā)現(xiàn),所以作品被后人命名為《米洛的阿芙洛季蒂斯》。
《斷臂維納斯》,只是我國的俗稱罷了。據(jù)說,當年法國獲得這尊《米洛的阿芙洛季蒂斯》時,全國幾乎沸騰了,許多能親眼觀賞到的人竟激動得流下了眼淚。法國人把它當作國寶收藏在盧浮宮,專辟一室,做為鎮(zhèn)館之寶讓人欣賞。這尊雕像至今仍然那樣強烈地吸引著各國游客,許多尊重藝術(shù)的人們,把能親眼目睹一下雕像做為人生的一大幸事。《斷臂維納斯》是雕塑藝術(shù)的代表作,雕塑藝術(shù)美由此可見一斑。
由《斷臂維納斯》我們可以看到,雕塑藝術(shù)的審美特征大體上有這樣幾點:雕塑是具有空間立體感的造型藝術(shù)我們在鑒賞《斷臂維納斯》時,是可以從不同側(cè)面、不同角度、不同距離去觀看的。其形體具有實際的高度、寬度、深度,是以三維空間來反映現(xiàn)實的,具有空間立體感的造型藝術(shù),其審美特征既與繪畫有相同的地方,又有明顯的區(qū)別。
雕塑與繪畫一樣,都是通過塑造靜態(tài)的視覺藝術(shù)形象來反映現(xiàn)實生活,都是靠造型來展示美,這是其相同之處。但繪畫的造型是在平面上,即在二維空間展示美,這是區(qū)別之一。區(qū)別之二是兩者使用的材料及手段和技巧不同:繪畫是畫家通過筆、墨、紙、顏料以及各種技巧等在平面的畫幅上造成的一種幻覺;而雕塑則是雕塑家通過石頭、木頭、泥、石膏、象牙以及刻刀、錘子等,運用各種技巧在實際空間內(nèi)造成的可視、可觸、可感的具體形象。
具有空間立體感的雕塑形象,一方面比繪畫更為具體生動,另一方面又不能像繪畫那樣直接而細膩地表現(xiàn)人物活動的環(huán)境,也不能像繪畫那樣廣闊、自由地再現(xiàn)人物及事件之間的關(guān)系和發(fā)展過程。比如按《斷臂維納斯》的取材來說,如果用繪畫來表現(xiàn),完全可以畫出廣闊無垠的蔚藍的大海以及潔白的浪花托出“維納斯”的情景,而雕塑無法也不必要表現(xiàn)這些場面,只是通過一尊單純、概括的人物雕像來表現(xiàn),其審美功能是借助于觀賞者的聯(lián)想和想象去完成的。
因此,雕塑不要求作復(fù)雜的形象描繪,而要求形象的單純性。就一定意義講,雕塑的美就是單純,當然,單純決不是單調(diào)。據(jù)說,《斷臂維納斯》雕像上那些細微的變化,竟有欣賞者把某些局部當成深奧的山谷來欣賞。雕塑是裝飾性的藝術(shù)雕塑既然是具有三度空間的立體物質(zhì),那就要占據(jù)一定的空間,其空間位置一旦固定下來,就構(gòu)成了雕塑與環(huán)境的審美關(guān)系問題。
黑格爾曾經(jīng)說過:“一座雕像或雕像群,特別是一塊浮雕,在創(chuàng)作時不能不考慮到它所要擺置的地點。藝術(shù)家不應(yīng)該先把雕刻作品完全雕好,然后再考慮把它擺在什么地方,而是在構(gòu)思時就要聯(lián)系到一定的外在世界和空間形式和地方部位。”雕塑放置在一定環(huán)境中,是對環(huán)境的裝飾,美的環(huán)境又會更好地襯托雕塑作品的藝術(shù)美。
比如,在充滿藝術(shù)氣息的居室里,在恰當?shù)牡胤綌[上一尊維納斯像,就會使得居室的藝術(shù)氣息更濃,這濃烈的藝術(shù)環(huán)境,又使得維納斯像更富于藝術(shù)魅力,雕塑的裝飾性是顯而易見的。這樣的例子是很多的。西安順陵的石獅子,例如那站立的一尊,裝飾意味就很濃,四條腿幾乎是直線的,顯而易見,創(chuàng)造者不是為了塑像而塑像,而是為了石雕與環(huán)境的結(jié)合,構(gòu)成建筑的整體莊嚴和穩(wěn)重氣派。又比如,在意大利首都羅馬的諾翁拉廣場,有三座噴泉雕塑,其中《河之泉》雕塑,用四個老人象征世界四大河流,身邊雕有四個地區(qū)的動物和植物,泉水從老人身后巖石中噴出,像一座綺麗的島嶼。
加上其他兩座噴泉雕塑,使整個廣場豐富、協(xié)調(diào),彌漫著四海一家、和平、安寧、友好的氣氛,籠罩著神秘、夢幻的色彩。雕塑是不同的物質(zhì)材料的藝術(shù)雕塑的用料是十分講究的。比如,《繼臂維納斯》的原件,使用的材料是潔白如玉的大理石。法國著名雕塑家羅丹曾經(jīng)說過:“撫摸這座雕像的時候,幾乎會覺得是溫暖的。”這說明,雕塑由于它使用的物質(zhì)材料的特點,使得與觸覺相聯(lián)系的質(zhì)感與量感,具有了審美的意義,從這個角度上來說,雕塑又是不同物質(zhì)材料的藝術(shù)。
因此,雕塑藝術(shù)必須注意選擇合適的材料來表現(xiàn)。譬如劉煥章的《沉思》,巧妙地選用了一塊破木頭作原料,利用了破木頭的原有特點以至缺點,把樹皮作為少女的長發(fā),雕成了雙手撐著下巴的陷入沉思的少女頭像。又如,他的《傣族姑娘》,巧妙地利用木質(zhì)特點,表現(xiàn)傣族姑娘的臉的膚色。
當然,其他的一些藝術(shù)形式,也需要物質(zhì)材料,這些物質(zhì)材料也具有審美意義,比如繪畫中的顏料、畫布等,但這種物質(zhì)材料,只是借助于表現(xiàn)藝術(shù)形象的物質(zhì)手段,而不是像雕塑那樣,物質(zhì)材料是表現(xiàn)藝術(shù)形象的直接實體,是藝術(shù)形象的組成部分。三、人體藝術(shù)自然界中有許多美的東西,其中最美的要算是作為自然實體的人體美了。有人論證過,人體之所以美,是某些部分的比例符合黃金分割。法國著名雕塑家羅丹說,“沒有比人體的美更能激起富有感官的柔情了”,“人體,由于它的力,或者由于它的美,可以喚起種種不同的意象”,“有時像一朵花”;
“有時像柔軟的長春藤,勁健的搖擺的小樹”;“有時人體向后彎曲,好像彈簧,又像小愛神洛斯射出無形之箭的良弓。”他還說:“我們在人體中崇仰的不是如此美麗的外表的形,而是好像使人體透明發(fā)亮的內(nèi)在的光芒。”羅丹的這番話,可以說是把人體的藝術(shù)魅力說得淋漓盡致。古希臘那無數(shù)雕塑杰作中,有不少是表現(xiàn)人體美的。
表現(xiàn)男子裸體美的人體藝術(shù)有《阿波羅》、《擲鐵餅者》、《赫美斯神在休息中)等;表現(xiàn)女子裸體、半裸體的人體藝術(shù)有《勝利女神》、《米洛的阿芙洛季蒂斯》、《賽利尼的維納斯》等。這些人體藝術(shù)作品,表現(xiàn)了健、力、美交相融合的光彩,顯示著永久的藝術(shù)魅力。古希臘人對人體的健美有著特殊的審美感情。人們不但不以裸露為恥,反而以裸露身體為美。在競技場上,青年男女為了顯示自己的健美,常常把衣服脫得光光的。藝術(shù)是現(xiàn)實生活的反映,古希臘崇尚健美的人體藝術(shù),是很自然的了。
文藝復(fù)興時期,也十分重視人體藝術(shù),把創(chuàng)作美的人體作為反封建、反神權(quán)的重要內(nèi)容。比如米開朗基羅的《大衛(wèi)像》、《被縛的奴隸》、《日》、《夜》等都是人體藝術(shù)的杰作。我國古代也很注意人體藝術(shù)的創(chuàng)作。《詩經(jīng)》中便有描寫人體美的詩篇,漢代畫像磚中也有人體美的形象。唐代的敦煌石窟、洛陽的龍門石窟都有描繪人體美的藝術(shù)珍品。元代杭州的飛來峰還保留著人體美的雕刻。我國現(xiàn)代的著名畫家徐悲鴻、劉海粟都在人體藝術(shù)方面作出了開創(chuàng)性和實踐性的努力。
人體美,首先在于健康、自然的體形,即體態(tài)之美。由于人有性別之分,體形、體態(tài)美的標準也有所不同。一般說來,男性應(yīng)當顯出大山似的偉岸氣概,具有如同斯巴達克斯那樣的男子漢大丈夫的雄姿:熊腰虎背的軀干、寬闊雄渾的胸膛、結(jié)實隆起的肌肉、粗壯有力的四肢、威武莊重的面容。至于現(xiàn)代女性的形體美,當然已不同于《紅樓夢》中的林黛玉或小仲馬筆下的茶花女。
馬克思曾經(jīng)風(fēng)趣地把人類分成兩半,男性稱為“剛強的一半”;女性稱為“美好的一半”。平常我們也常有“陽剛”、“陰柔”的說法,這種不同是由男女兩者的生理結(jié)構(gòu)和機能的差異所致。我們提倡人體的健美。車爾尼雪夫斯基說過:“生命是美麗的,對人來說,美麗不可能與人體的健康分開。
”加里寧指出,“沒有結(jié)實健康的身體,就不可能有人體之美”。生命在于運動,人體美的獲得和保持要靠堅持不懈的體育鍛煉,要靠自身完善,強身固本。如今風(fēng)靡世界的健美運動,其開山鼻祖是德國人山道。他幼時體弱多病,后來為古代角斗力士雕像所吸引,立志刻苦鍛煉,終于總結(jié)出了一套練就健美形體的方法。國外有人曾用X光照相測量法對一批美女的頭骨進行定量分析,發(fā)現(xiàn)她們的腦顱骨和面顱骨都非常健康、發(fā)達,而且面部各部位之間的協(xié)調(diào)度趨于全社會女性的平均值。
這個事實說明健美是人體美的典型特征。人體美必須與心靈美結(jié)合起來才能形成真正的美。人不是美麗了才可愛,而是可愛了才美麗。當然,我們也并不否認必要的修飾打扮。比如適當?shù)闹v究發(fā)型的美,對表現(xiàn)人體美會發(fā)生積極作用。青少年學(xué)生的發(fā)型一般要求線條簡潔流暢、式樣清秀明快,自然地顯示出美,這樣才能反映出其蓬勃向上的精神面貌。又比如,適當?shù)闹v究服飾美,也有利于表現(xiàn)人體的美。總之,我們所說的人體美,是以健、力、美統(tǒng)一的健康為基礎(chǔ),包括容貌、發(fā)型、衣著、心靈統(tǒng)一的美。