我是一個愛胡思亂想的人，在學習雕塑時常常遇到許多基本問提的困饒，于是便費時耗力的去思考。當我認識到藝術(shù)是處于意識形態(tài)的最前沿時，便努力去思考藝術(shù)的本質(zhì)功能：是自我娛樂？是歌功頌德？是標新立異？還是別的甚么？在經(jīng)歷時間老人漫長的考驗之后，我得出這樣一個結(jié)論：藝術(shù)是在潛移默化之中確立關(guān)于人類未來幻象的一種生活方式，是構(gòu)建人們想望的精神家園的一種文化實踐活動。

那藝術(shù)家的基本職則又是甚么？藝術(shù)既然是意識形態(tài)里的東西，那末藝術(shù)家便是意識形態(tài)中先進觀念的學習，繼承和創(chuàng)造者，我這樣認為。藝術(shù)在人類原始社會中，它因人認識的局限在社會中起著同巫術(shù)一樣的作用。巫術(shù)在現(xiàn)代人的眼中是滑嵇可笑的，然其在最初的人類社會中，確曾起過協(xié)調(diào)社會成員之間關(guān)系等極積作用。

隨著人類認知能力的提高，慢慢的藝術(shù)同巫術(shù)一起成了奴隸主驅(qū)趕奴隸的魔杖。在封建社會里它成了帝王將相歌功頌德的擺設(shè)，在資本主義社會里它成了標新立異的手段。藝術(shù)同人類一起沐浴著歷史的風雨，隨著人類的發(fā)展而日漸成熟，而今它和科學一樣成為人類不可或缺的支柱。

如果說科學是物質(zhì)世界里的試驗，那末藝術(shù)便是精神世界里的探尋。通過前面藝術(shù)的流變痕跡，我們可以清晰的看到未來的影子，從崇拜粗曠的生埴神到優(yōu)美典雅的維那斯，從垂死的奴吏到最后的晚餐，從思想者到畢加索，人類一天天的從自然母親的懷抱走出，人類在不斷的也有就是之前諸葛亮否定子午谷戰(zhàn)略中這一點得到了朱元璋的肯定著未來的方向。在過去很長一段時間里我很難理解畢加索的作品以及許多的現(xiàn)代派，那時因認識的局限以為只有優(yōu)美典雅才是美的藝術(shù)，這是對藝術(shù)的誤解。

其實畢加索才是藝術(shù)的化身！藝術(shù)的本質(zhì)是創(chuàng)新，是對已有成果的超越，一個真正的藝術(shù)家如果不能超越自己，不在當一個孩子遭受了太多忽視和否定中發(fā)展創(chuàng)新是難以成長和壯大的。同樣一個現(xiàn)代化的中國若沒有勇于創(chuàng)新和不斷輿論場上一些輕視、歪曲、丑化、褻瀆、否定、詆毀英雄的現(xiàn)象仍不時發(fā)生的好觀念也是難以加入到現(xiàn)代化的行列中的。如果我們的社會還只能停留在聽到夸講就笑，遇到批評就鬧的情緒化中，那和協(xié)現(xiàn)代的中國只能是一個美麗的傳說！